فاعلية برنامج وسائط متعددة في التصميم الزخرفي بدمج فن الماركترية وأسلوب التطريز الصيني في تنفيذ المعلقات الحائطية لتنمية المهارات الإبداعية لدى الخريجات
No Thumbnail Available
Date
2026
Authors
Journal Title
Journal ISSN
Volume Title
Publisher
Saudi Digital Library
Abstract
ملخص الرسالة
هدفت الدراسة إلى دراسة خصائص فن الماركترية وأسلوب التطريز الصيني في تنفيذ المعلقات الحائطية لتنمية المهارات الإبداعية لدى الخريجات، وتصميم برنامج تدريبي قائم على الوسائط المتعددة بدمج فن الماركتريه وأسلوب التطريز الصيني في تنفيذ المعلقات الحائطية لتنمية المهارات الإبداعية لدى خريجات قسم تصميم الأزياء بكلية الفنون والتصاميم، وانطلقت مشكلة الدراسة من الحاجة إلى تطوير مداخل تعليمية حديثة توظف التقنيات الرقمية في تعليم الفنون التطبيقية، بما يسهم في تنمية القدرات الابتكارية وربط الجانب النظري بالتطبيق العملي بما يتوافق مع متطلبات سوق العمل.
اتبعت الدراسة المنهج الوصفي التحليلي، والمنهج شبه التجريبي القائم على مجموعة تجريبية واحدة، وتم تصميم البرنامج وفق نموذج الجزار (2002) للتصميم التعليمي، مروراً بمراحله الخمس: التحليل، والتصميم، والإنتاج، والتنفيذ، والتقويم، وتكونت عينة الدراسة من (10) متخصصين في مجال الملابس والنسيج والتصميم الجرافيك ومناهج وطرق تدريس لتحكيم البرنامج وأدواته، و(25) خريجة من قسم تصميم الأزياء – كلية الفنون والتصاميم بجامعة القصيم، تم تطبيق البرنامج عليهن للتحقق من فاعليته.
واستخدمت الدراسة أدوات تمثلت في: اختبار تحصيلي قبلي/بعدي لقياس الجانب المعرفي، واختبار مهاري قبلي/بعدي لقياس الأداء التطبيقي، ومقياس لتنمية المهارات الإبداعية، إضافة إلى استبانة لقياس اتجاهات المتدربات نحو البرنامج، بعد التحقق من صدق الأدوات وثباتها من خلال التحكيم العلمي المتخصص.
وأظهرت النتائج وجود فروق دالة إحصائياً عند مستوى (0.01) بين التطبيقين القبلي والبعدي لصالح التطبيق البعدي في التحصيل المعرفي والأداء المهاري وأبعاد التفكير الإبداعي، مما يؤكد فاعلية البرنامج في تنمية مهارات الخريجات وقدرتهن على دمج الخامات والتقنيات الفنية في إنتاج معلقات حائطية مبتكرة، كما أظهرت النتائج اتجاهات إيجابية لدى المتدربات نحو التعلم باستخدام الوسائط المتعددة، وتؤكد الدراسة أهمية توظيف الوسائط المتعددة كمدخل تعليمي معاصر في تطوير تعليم الفنون التطبيقية وتنمية الإبداع الفني لدى الخريجات.
وقد قسمت الدراسة إلى أربع فصول كالتالي:
الفصل الأول- خطة البحث:
يتناول هذا الفصل المقدمة، مصطلحات البحث، مشكلة البحث، أهمية البحث، أهداف البحث، حدود البحث، فروض البحث، الدراسات والبحوث السابقة، منهج البحث وإجراءاته، ثم الخلاصة.
الفصل الثاني - الإطار النظري:
يتناول هذا الفصل الإطار النظري للدراسة والذي أشتمل على ثلاث محاور، المحور الأول برنامج الوسائط المتعددة لتنمية المهارات الإبداعية من خلال عرض الأسس العلمية المرتبطة ببرامج الوسائط المتعددة وأهميتها في العملية التعليمية، ودورها في تنمية المهارات الإبداعية لدى المتعلمين من خلال ما توفره من بيئات تعليمية تفاعلية تعتمد على تكامل النصوص والصور والصوت والفيديو بما يسهم في تعزيز الفهم وتنمية التفكير الابتكاري.
كما يتناول الفصل المحور الثاني التصميم الزخرفي والمعلقات الحائطية من حيث الأسس الجمالية والعناصر التشكيلية التي يقوم عليها التصميم الزخرفي مثل الخط والشكل واللون والإيقاع والتوازن، إضافة إلى توضيح دور هذه العناصر في تحقيق القيم الجمالية والتعبيرية في الأعمال الفنية الزخرفية.
ويتضمن الفصل كذلك المحور الثالث فن الماركترية وأسلوب التطريز الصيني والذي أشتمل على عرضاً لفن الماركترية من حيث نشأته وتطوره التاريخي وخصائصه الفنية والتقنية، وأساليبه المختلفة في تطعيم القشرة الخشبية وتكوين الوحدات الزخرفية، مع إبراز إمكاناته الجمالية في مجال التصميم الزخرفي وإثرائه للأعمال الفنية، كما تناول أسلوب التطريز الصيني بوصفه أحد الفنون الزخرفية الدقيقة التي تتميز بثراء تقنياتها وتنوع غرزها ومدارسها الفنية المختلفة، حيث يستعرض الفصل خصائص هذا الفن وأبرز تقنياته والخامات المستخدمة فيه، إضافة إلى الوحدات الزخرفية المستوحاة من الطبيعة مثل الزهور والطيور والمناظر الطبيعية التي تشكل مصدر إلهام رئيسي في هذا الفن.
وفي ضوء ذلك يناقش الفصل إمكانات الدمج بين فن الماركتريه وأسلوب التطريز الصيني في تنفيذ المعلقات الحائطية، بما يسهم في تحقيق تكامل فني بين الخامات والتقنيات المختلفة، وإثراء القيم الجمالية والتعبيرية للعمل الفني، الأمر الذي يمهد لبناء البرنامج التدريبي القائم على الوسائط المتعددة الذي تتناوله الدراسة في الجانب التطبيقي.
الفصل الثالث - الإطار التطبيقي:
يتضمن هذا الفصل تصميم البرنامج التدريبي وفق نموذج الجزار، وبناء أدوات البحث والتحقق من صدقها وثباتها، ثم عرض خطوات تنفيذ التجربة التطبيقية على عينة الدراسة وآليات تقويم الأداء المعرفي والمهاري والإبداعي.
الفصل الرابع - نتائج البحث" تحليلها - تفسيرها – التوصيات":
يتناول هذا الفصل عرض نتائج الدراسة في جانبيها النظري والتطبيقي وتحليلها في ضوء أهداف البحث وتساؤلاته، وذلك من خلال عرض ملخص لأهم النتائج التي توصلت إليها الدراسة، ثم تقديم التوصيات المرتبطة بهذه النتائج.
ملخص النتائج:
1. على المستوى النظري، أظهرت الدراسة أن كلاً من فن الماركتريه وأسلوب التطريز الصيني يمتلكان مقومات جمالية وتقنية ثرية يمكن توظيفها تربوياً وفنياً لإنتاج أعمال زخرفية مبتكرة؛ حيث يتيح الماركتريه بناءً تشكيلياً قائماً على التنوع اللوني والملمسي للقشور الخشبية والدقة في القص والتركيب، بينما يضيف التطريز الصيني بعداً جمالياً يعتمد على نعومة الخيوط الحريرية، والتدرجات اللونية، ودقة الغرز، الأمر الذي يحقق تكاملاً بصرياً ومادياً بين الخامة الصلبة والمرنة داخل العمل الفني الواحد.
2. أثبتت نتائج تصميم البرنامج التدريبي "وفق نموذج الجزار للتصميم التعليمي" إمكانية بناء برنامج وسائط متعددة قائم على أسس علمية منظمة تبدأ بمرحلة التحليل لخصائص المتعلمات واحتياجاتهن، مروراً بمرحلة التصميم التي تضمنت صياغة الأهداف وبناء المحتوى وأدوات القياس، ثم مرحلة الإنتاج التي شملت إعداد عناصر الوسائط المتعددة وتأليف البرنامج بصورة تفاعلية تدعم التعلم الذاتي.
3. أكدت نتائج التحكيم والتقويم البنائي الداخلي صلاحية البرنامج للتطبيق من الناحيتين العلمية والتقنية، حيث أجمع المتخصصون على ملاءمته لتحقيق أهداف التعلم وتنمية المهارات المستهدفة مع إجراء بعض التعديلات التطويرية المقترحة.
4. أظهرت النتائج الإحصائية وجود فروق دالة إحصائياً عند مستوى (0.01) بين متوسطي درجات المتدربات في التطبيقين القبلي والبعدي لصالح التطبيق البعدي، سواء في التحصيل المعرفي أو الأداء المهاري أو تنمية المهارات الإبداعية، مما يدل على فاعلية البرنامج التدريبي في تعلم المعارف واكتساب المهارات الفنية المرتبطة بتنفيذ المعلقات الحائطية.
كما بينت النتائج أن البرنامج حقق تأثيراً كبيراً في تنمية الأداء، ويرجع ذلك إلى طبيعة التعلم المعتمد على الوسائط المتعددة، وتسلسل الخبرات التعليمية، وتكامل الجانبين المعرفي والتطبيقي، إضافة إلى تنوع الأنشطة التي حفزت المتدربات على التفاعل والممارسة والإبداع أثناء التنفيذ.
5. كشفت نتائج القياس المهاري عن تحسن ملحوظ في قدرة المتدربات على تنفيذ تقنيات الماركترية والتطريز الصيني، وعلى الدمج بينهما داخل عمل فني متكامل، مع ارتفاع مستوى جودة الشكل العام للمعلقة الزخرفية بعد التدريب مقارنة بالمستوى القبلي.
6. أظهرت نتائج مقياس تنمية المهارات الإبداعية تحسناً دالاً في أبعاد الطلاقة، والمرونة، والأصالة، والتفاصيل، وهو ما يعكس نجاح البرنامج في إطلاق القدرات الابتكارية لدى المتدربات وتنمية التفكير التصميمي غير التقليدي.
7. بينت نتائج استبانة آراء المتدربات اتجاهات إيجابية مرتفعة نحو البرنامج، حيث أكدن حرصهن على متابعة التدريب، واستفادتهن من أنشطته في ابتكار أفكار تصميمية جديدة، وشعورهن بتطور قدراتهن الإبداعية، وعدم وجود صعوبة في تطبيق ما تعلمنه، مما يعكس تقبل المتدربات لنمط التعلم القائم على الوسائط المتعددة وفاعليته في تحقيق تعلم ممتع وتفاعلي.
وجاءت أهم التوصيات كالتالي:
1. تضمين فن الماركترية والتطريز الصيني ضمن البرامج التدريبية في كليات الفنون والتصاميم، لما لهما من دور فعال في تنمية التفكير الإبداعي والمهارات التطبيقية.
2. تصميم حقائب تدريبية متخصصة قائمة على الوسائط المتعددة تربط بين المعرفة النظرية والتطبيق العملي، بما يواكب متطلبات سوق العمل.
3. تفعيل الورش التطبيقية داخل الأقسام الفنية لإتاحة بيئات تعلم قائمة على الممارسة والخبرة المباشرة مع تقديم تغذية راجعة مستمرة.
4. تعزيز التعاون بين الأكاديميين والمتخصصين المهنيين عبر ورش عمل ولقاءات علمية لتبادل الخبرات وتطوير المحتوى التدريبي.
5. تبني أساليب تقويم قائمة على الأداء العملي لقياس مستوى إتقان المهارات الفنية بصورة أكثر دقة من التقويم التقليدي.
6. تطوير المعامل والورش الفنية وتجهيزها بالخامات والأدوات المناسبة لدعم تنفيذ البرامج التطبيقية الحديثة.
7. تفعيل الشراكات مع مراكز التدريب والمؤسسات الإبداعية لإتاحة فرص تدريب إحترافية تربط التعليم بالممارسة المهنية.
8. إدراج برامج تدريب مستمر للخريجات لضمان تنمية مهاراتهن ومواكبة الاتجاهات الفنية والتقنية المعاصرة.
9. دعم إنتاج مشروعات فنية قابلة للتسويق لتعزيز التمكين المهني والاقتصادي وتحويل المهارة الفنية إلى منتج مستدام.
10. إنشاء منصات رقمية تعليمية متخصصة لعرض النماذج التطبيقية وتوثيق مراحل التنفيذ بما يدعم التعلم الذاتي واستمرارية التطوير المهني.
Description
Summary:
The study aimed to examine the characteristics of marquetry art and Chinese embroidery techniques in the execution of wall hangings to develop creative skills among graduates. It also sought to design a multimedia-based training program that integrates marquetry and Chinese embroidery in producing wall hangings to enhance the creative abilities of graduates from the Department of Fashion Design, College of Arts and Design, Qassim University. The research problem emerged from the need to develop modern educational approaches that employ digital technologies in teaching applied arts, contributing to the enhancement of innovative capacities and linking theoretical knowledge with practical application in alignment with labor market requirements.
The study adopted both the descriptive-analytical method and a quasi-experimental approach based on a single experimental group. The training program was designed according to Al-Jazzar’s (2002) instructional design model, encompassing its five stages: analysis, design, production, implementation, and evaluation. The study sample consisted of (10) specialists in clothing and textiles to validate the program and its instruments, and (25) graduates from the Department of Fashion Design at the College of Arts and Design, Qassim University, on whom the program was applied to verify its effectiveness.
The research instruments included a pre- and post-achievement test to measure the cognitive aspect, a pre- and post-skill test to measure practical performance, a scale for developing creative skills, and a questionnaire to assess trainees’ attitudes toward the program, after establishing the validity and reliability of the instruments through expert review.
The results revealed statistically significant differences at the level of (0.01) between the pre- and post-applications in favor of the post-application in cognitive achievement, practical performance, and dimensions of creative thinking. This confirms the effectiveness of the program in developing graduates’ skills and their ability to integrate materials and artistic techniques in producing innovative wall hangings. The findings also indicated positive attitudes among trainees toward learning through multimedia.
The study emphasizes the importance of employing multimedia as a contemporary educational approach in developing applied arts education and fostering artistic creativity among female graduates.
The study was divided into four chapters as follows:
Chapter One: Research Plan
This chapter addresses the introduction, research terminology, research problem, significance, objectives, limitations, hypotheses, previous studies, research methodology and procedures, followed by a summary.
Chapter Two: Theoretical Framework
This chapter presents the theoretical framework of the study, which is organized into three main axes. The first axis addresses multimedia programs for developing creative skills by presenting the scientific foundations related to multimedia, their importance in the educational process, and their role in enhancing learners’ creative abilities. This is achieved through interactive learning environments that integrate text, images, audio, and video, thereby contributing to deeper understanding and the development of innovative thinking.
The second axis focuses on decorative design and wall hangings in terms of aesthetic principles and the structural elements upon which decorative design is based, such as line, shape, color, rhythm, and balance. It also clarifies the role of these elements in achieving aesthetic and expressive values in decorative artworks.
The third axis covers marquetry art and Chinese embroidery. It presents marquetry in terms of its origins, historical development, artistic and technical characteristics, and its various techniques in veneering and forming decorative units, highlighting its aesthetic potential in enriching decorative design. It also addresses Chinese embroidery as one of the refined decorative arts characterized by rich techniques, diverse stitches, and various artistic schools. The chapter reviews its key characteristics, techniques, and materials, in addition to decorative motifs inspired by nature "such as flowers, birds, and landscapes" which represent a primary source of inspiration in this art form.
In light of the above, the chapter discusses the possibilities of integrating marquetry and Chinese embroidery in the execution of wall hangings, contributing to achieving artistic integration between different materials and techniques and enriching the aesthetic and expressive values of the artwork. This, in turn, lays the foundation for the multimedia-based training program addressed in the applied aspect of the study.
Chapter Three: Applied Framework
This chapter includes the design of the training program according to Al-Jazzar’s model, the construction of the research instruments and verification of their validity and reliability, and the procedures for implementing the experiment on the study sample, along with methods of evaluating cognitive, practical, and creative performance.
Chapter Four: Results, Analysis, Interpretation, and Recommendations
This chapter presents the results of the study in both its theoretical and applied aspects and analyzes them in light of the research objectives and questions. This is achieved through presenting a summary of the most important findings of the study, followed by the recommendations derived from these results.
Summary of Results:
1- At the theoretical level, the study showed that both the art of marquetry and the Chinese embroidery technique possess rich aesthetic and technical characteristics that can be employed educationally and artistically to produce innovative decorative works. Marquetry allows for a structural composition based on the color and texture diversity of wooden veneers and the precision of cutting and assembling, while Chinese embroidery adds an aesthetic dimension based on the softness of silk threads, color gradations, and the accuracy of stitches. This integration achieves a visual and material harmony between rigid and flexible materials within the same artwork.
2- The results of designing the training program "according to Al-Jazzar’s instructional design model" demonstrated the possibility of constructing a multimedia-based program grounded in organized scientific principles. The process began with the analysis phase of learners’ characteristics and needs, followed by the design phase which included formulating objectives, developing content, and constructing assessment tools. It then proceeded to the production phase, which involved preparing multimedia elements and developing the program in an interactive format that supports self-learning.
3- The results of expert validation and internal formative evaluation confirmed the suitability of the program for application from both scientific and technical perspectives. Specialists agreed that the program was appropriate for achieving the learning objectives and developing the targeted skills, with some suggested improvements.
4- Statistical results revealed significant differences at the level of (0.01) between the mean scores of the trainees in the pre- and post-tests in favor of the post-test in cognitive achievement, practical performance, and the development of creative skills. This indicates the high effectiveness of the training program in learning knowledge and acquiring artistic skills related to the implementation of decorative wall hangings. The effect size results also showed a strong impact of the program on performance development. This can be attributed to the nature of multimedia-based learning, the sequential organization of learning experiences, the integration of cognitive and practical aspects, and the variety of activities that encouraged trainees to interact, practice, and create during implementation.
5- The results of the skill assessment revealed a noticeable improvement in the trainees’ ability to implement marquetry and Chinese embroidery techniques and integrate them within a unified artistic work. Additionally, the overall quality of the decorative wall hanging significantly improved after training compared with the pre-training level.
6- The results of the creative skills development scale showed significant improvement in the dimensions of fluency, flexibility, originality, and elaboration. This reflects the success of the program in stimulating trainees’ innovative abilities and developing non-traditional design thinking.
7- The results of the trainees’ opinion questionnaire revealed highly positive attitudes toward the program. The trainees expressed their willingness to continue the training, their benefit from its activities in generating new design ideas, and their perception of improved creative abilities. They also indicated no difficulty in applying what they had learned, which reflects the trainees’ acceptance of multimedia-based learning and its effectiveness in achieving interactive and enjoyable learning.
Key Recommendations:
1. Integrating the art of marquetry and Chinese embroidery into curricula and training programs in colleges of arts and design due to their significant role in developing creative thinking and practical skills.
2. Designing specialized multimedia-based training packages that link theoretical knowledge with practical application in line with labor market requirements.
3. Activating practical workshops within art departments to provide learning environments based on practice and direct experience, supported by continuous feedback.
4. Enhancing collaboration between academics and professional practitioners through workshops and academic meetings to exchange expertise and develop training content.
5. Adopting performance-based assessment methods to measure mastery of artistic skills more accurately than traditional evaluation approaches.
6. Developing laboratories and art workshops and equipping them with appropriate materials and tools to support modern applied programs.
7. Establishing partnerships with training centers and creative institutions to provide professional training opportunities that link education with practical practice.
8. Providing continuous training programs for graduates to ensure the development of their skills and keep pace with contemporary artistic and technological trends.
9. Supporting the production of marketable artistic projects to enhance professional and economic empowerment and transform artistic skills into sustainable products.
10. Establishing specialized digital educational platforms to present applied models and document implementation stages, supporting self-learning and continuous professional development.
Keywords
الوسائط المتعددة، التصميم الزخرفي، فن الماركتريه، التطريز الصيني، المعلقات الحائطية، المهارات الإبداعية.